本报记者 贺春音 通讯员 陈慧君 阮玉洁

掌上咸宁报道

在通山这片古韵悠长的土地上，青山绿水间藏着一门传承千年的技艺——通山木雕。

通山木雕始于魏晋，兴于明清，从九宫山道观到民间古宅，处处都有它的印记。其中尤以“画中有戏”的特点最为出彩，刀工精细处，人物栩栩如生，故事百看不腻，尽显鄂南民间艺术之瑰丽。

而在当代，有这样一位匠人，他以手中刻刀为笔，以木头为纸，书写着通山木雕的新篇章，他就是荆楚工匠、国家级非物质文化遗产通山木雕第五代传承人——成希。

木雕情缘 根脉绵延

1988年，成希出生于通山县九宫山镇一个木匠世家。

根据成氏家谱记载，自高祖父成传平于清末拿起刻刀起，成家五代人便与木雕结下了不解之缘，将一块块普通的木头雕琢成历史与文化的载体。

在成希的童年记忆里，父亲在灯下雕刻的身影是最温暖的画面。“小时候，父亲在灯下雕刻，我就蹲在旁边看。”他回忆道，父亲专注的神情、熟练的技法，如同种子般在他心中生根发芽。8岁那年，他正式成为父亲的“小跟班”，从磨凿子、临摹明清木雕开始，一步步走进木雕这个充满魅力与挑战的艺术世界。

通山县闯王镇的宝石古民居群，宛如一部凝固的史书，青砖灰瓦间藏着时光的密码，静静地诉说着往昔的故事。

每到闲暇时，成希便会走进这个汇集着木雕、砖雕、石雕的雕刻世界，去寻觅祖辈雕刻的轨迹，临摹技法、汲取营养，做到学为己用、融会贯通。

通山木雕题材广泛，人物、山水、飞禽走兽皆可入画，又深受汉剧、采茶戏影响，神话故事与戏曲场景成为经典创作题材。成希沉浸其中，不断汲取着传统技艺的养分，为自己的创作打下坚实基础。

2009年，成希主持修建由姑父熊高才出资的熊氏木雕厂。

这座仿古建筑坐落于九宫山镇横石村，以通山盛产的樟木为材，从浮雕的线刻到镂空雕的立体造型，无不精雕细琢。

房屋落成时，在当地木雕行业引发轰动，2012年被命名为省级非物质文化遗产生产性传承基地。

2014年，“通山木雕”成功申报为国家级非物质文化遗产代表性项目，成希凭借精湛技艺，毫无争议地被评为通山木雕第五代传承人。

传统技艺 焕发新生

2018年，成希被省总工会授予“荆楚工匠”荣誉称号；2019年，成希的工作室被市总工会命名为“咸宁市职工（劳模、工匠）创新工作室”。

走进成希的工作室，仿佛进入了一个木雕艺术的奇幻世界。

一件件木雕作品令人目不暇接，或古朴典雅，或时尚新颖，无不展现出成希高超的技艺和独特的创意。

屏风上的特制边框色彩鲜艳，打破了传统木料的单调，为整个作品增添了一抹亮丽的色彩；文创产品“风景小夜灯”将木雕与现代生活巧妙结合，柔和的灯光透过精美的木雕图案，营造出温馨而浪漫的氛围，成为年轻人追捧的“网红款”。

“传统不能丢，但也要与时俱进。”成希指着屏风说，眼神中透着对创新的坚定信念。

十多年前，成希敏锐地察觉到市场需求的变化，远赴江浙一带学习当地木雕技艺。

在学习的过程中，他发现苏杭木雕以精细见长，每一处线条都细腻入微；而通山木雕则胜在构图饱满、层次丰富，展现出大气磅礴的艺术风格。“为何不取长补短？”这个想法在他心中萌生。

于是，他开始大胆尝试，在作品中融入新技法，使作品更加立体生动，富有层次感。

甚至，他还将数控技术引入木雕生产，提高了生产效率和精度，让传统技艺与现代科技完美结合。

2016年，成希携木雕作品赴新西兰参加文化交流活动。

外国友人抚摸着木雕上的花纹，眼中满是惊叹：“中国工匠的手，像有魔法！”那一刻，成希深感自豪，他知道自己所坚持的创新之路是正确的。

更令人瞩目的，是他对“看橱”的复制。

这件明末清初的木雕珍品高1.92米、宽1.04米、深0.457米，内雕86组神话人物、戏剧故事与花鸟图案，囊括了通山木雕的所有雕刻技法，代表着通山木雕的最高水平，被誉为“木板上的刺绣”，原件存于湖北省群众艺术馆。

成希与通山县非遗保护中心主任谢志兵多次研讨，尝试用现代工具辅助传统技法。如今，复刻版的“看橱”再次被省群众艺术馆收藏，作品每一处细节都力求还原原件风貌，同时融入了成希对技艺的新理解。

这件复刻作品，既是对传统技艺的传承，更是创新精神的体现。

成希的坚守与创新，让通山木雕从深山走向更广阔的舞台。2017年，他在第六届中国成都国际非遗节上，用两小时雕出《花开富贵》，牡丹、祥云、鸟群栩栩如生，他也凭借此作荣获“新生代手艺之星”称号。此外，成希多次受邀参加全国非遗大展，展台前始终围满观众。

薪火永续 匠心筑梦

“右手握刀，左手压木，眼神要专注。”每周二至周四，在通山县职教中心的木雕教室里，成希都手把手指导学生。2022年，他受聘担任该校木雕专业课老师。

成希的育人理念不止于技艺传授。他常带学生走进古民居，指着雕花窗棂说：“这些图案不是冰冷的雕刻，它们承载着通山人的生活记忆。”2024年，他指导的学生项目“神雕小侠”在中国国际大学生创新大赛中成功摘得省级金奖，成为湖北省唯一晋级国赛的中职项目并荣获全国铜奖。这件作品将传统木雕与现代动漫元素结合，评委评价：“既有文化底蕴，又符合年轻群体审美。”

令成希倍感振奋的，不仅是技艺的延续，更是新生代力量的崛起。第六代传承人郑周正已在通山扎根，创立木雕工作室，致力于古建筑修复，让老木焕发新生；而更多的徒弟则如蒲公英般散落在全国各地，成为非遗文化传播的星星之火，将这门手艺带向更广阔的天地。

“非遗不是博物馆里的标本，而是活着的文化。”成希说。近年来，他尝试将木雕技艺融入家居装饰、文创产品设计，并积极推动非遗进校园。他尝试用直播带货推广木雕，与电商专业学生合作设计营销方案；他还计划与高校合作，开发木雕AR体验项目，让年轻人借助科技感受传统技艺的魅力。

在成希的推动下，通山木雕的传承链条正不断延伸。通山县职教中心的木雕社团已吸纳数百名学生；湖北第二师范学院的“拾遗”志愿服务队，每年暑期都会前往工作室开展研学活动；2023年，湖北美术学院举办非遗传统木雕传承人培训班，特邀成希为学员授课。

4月18日，2026年“楚超”咸宁主场首场比赛开赛，成希带着徒弟来到赛场外，现场展示非遗技艺。“我必须带徒弟们多出来展示，让更多人看见通山木雕的精彩。”成希对记者说。

如今，成希的名字已与通山木雕紧密相连。他是第五代传承人，也是新时代的开拓者。从深山匠坊到高校课堂，从国内展馆到国际舞台，他用手中的刻刀，书写了非遗传承的时代答卷，也让世界看到了中国工匠的精神与梦想。

责编：焦姣

编审：向东宁